Bisque porseleinen beeldje

Achtergrond

Bisque-porselein is ongeglazuurd, wit keramiek dat hard gebakken, niet-poreus en doorschijnend is. De hedendaagse bisque-porseleinindustrie is ontstaan ​​uit honderden jaren experimenteren met kleiproducten en onnoemelijke bronnen van artistieke inspiratie. Fabrikanten van bisque porselein verzamelobjecten zijn unaniem in hun benadering van elk product als een kunstwerk. Kwaliteit begint bij het ontwerp en wordt gedurende het hele proces gecontroleerd, wat enkele maanden kan duren vanaf het moment dat een verzamelobject voor het eerst wordt geschetst door een kunstenaar totdat het in de handen van een verzamelaar komt. Alleen al in de fabriek kan een enkel beeldje meer dan een week in productie zijn, waarbij de fabricage bij elke stap intensief wordt onderzocht.

Geschiedenis

De Chinezen waren de makers en eerste meesters in de kunst van het porselein maken. Door de Chinese beheersing van de kunstvorm waren ze honderden jaren lang vrijwel de enige porseleinproducenten. Bisque porselein heette fan ts'u of porselein gedraaid door de Chinezen, maar elders wordt het ook biscuitwaren, parian ware of ongeglazuurde ware genoemd. Al het porselein wordt minimaal één keer gebakken. Oorspronkelijk verwees het biscuitstadium naar porselein na het eerste bakken toen het zo broos was dat het door vingerdruk kon worden gebroken en het poreus bleef. Door het onder te dompelen in glazuur dat werd geabsorbeerd door het poreuze materiaal, bleef het porselein behouden. De tweede keer bakken zorgde ervoor dat het glazuur smolt of versmolt met de klei en verglaasd of glasachtig werd. Dit verschilt van de moderne productie van bisqueporselein, dat hard en duurzaam is zonder toevoeging van glazuur.

In Europa kwam de productie van bisque-porseleinen in het midden van de 18e eeuw op de voorgrond. De Fransen maakten bustes en medaillon-achtige portretten in de fabrieken van Sévres, Mennency-Villeroy en Vincennes. De Fransman Desoches en de Duitse kunstenaar Rombrich modelleerden portretplaten naar het leven in bisque en vertegenwoordigden Griekse onderwerpen in lijsten van laurierbladeren in de stijl van de Engelsman Josiah Wedgwood, die erin slaagde kleuren aan klei toe te voegen die door het bakken in zijn ongeglazuurde Jasperware behouden bleven . Tegen het einde van de eeuw waren een aantal beeldhouwers bezig met het modelleren van beeldjes (meestal van klassieke figuren of gewone karakters, waaronder geïdealiseerde kinderen, straatvegers en boerenmeisjes) in koekjeswaren. De populariteit van bisque lijkt te wijten te zijn aan de vulgariteit van geglazuurd porselein. De kleuren die in die tijd werden gemaakt, waren rauw en opzichtig, en het bisque-effect was zachter en warmer. In de Victoriaanse tijd werd biscuitporselein gebruikt om de hoofden en armen van poppen te maken, en deze poppen (zowel antiek als moderne vormen) vormen een andere tak van de bisque-verzamelobjectenindustrie. Beeldjes gemaakt van zowel geglazuurd als ongeglazuurd porselein zijn sinds de achttiende eeuw zeer verzamelbaar gebleven door veranderingen in mode en stijl en met verbeteringen in de verwerking.

Grondstoffen

De grondstoffen die nodig zijn voor het maken van beeldjes zijn gips voor mallen, porseleinklei, puimsteen en water voor het polijsten van de gebakken stukken, verf of pigmenten die speciaal zijn gemaakt om te voldoen aan de bedoeling van de ontwerper, en verpakkingsmaterialen. Porseleinklei is een mengsel van kaolien, veldspaat en gemalen vuursteen. Kaolien is een natuurlijk voorkomende, fijne klei die voornamelijk bestaat uit aluminiumsilicaat. Veldspaat is een kristallijn mineraal dat ook aluminiumsilicaat en kalium, natrium, calcium of barium bevat. Vuursteen is hard kwarts.

Ontwerp

De creatie van een porseleinen beeldje begint met de conceptie van een kunstenaar. Misschien wel de bekendste voorbeelden zijn de doe-eyed kinderen (elk met een traan bij één oog) getekend door kunstenaar Sam Butcher en te zien in de Precious Moments-beeldjes.

Nadat de kunstenaar een ontwerp heeft geschetst of geschilderd, gebruiken meester-beeldhouwers vochtige klei om modellen van het kunstwerk te maken. Eerst wordt een ruw model gemaakt, daarna bewerkt de beeldhouwer het door subtiele stukjes klei toe te voegen en af ​​te trekken totdat het model compleet is. Idealiter heeft het beeld niet alleen de juiste vorm, maar past het ook bij de oorspronkelijke bedoeling of het gevoel dat in het kunstwerk tot uiting komt. Het voltooide beeld wordt vervolgens beoordeeld en goedgekeurd voor massaproductie.

Het fabricageproces

Mallen maken

Afgietsels van het originele beeldhouwwerk worden gebruikt om gipsen mallen te maken voor de productie van de beeldjes. De details die zijn overgebracht van het oorspronkelijke concept van de kunstenaar naar het originele beeldhouwwerk zijn soms klein en complex, dus het originele beeldhouwwerk is onderverdeeld in meerdere delen om een ​​reeks mallen voor reproductie te maken. Soms zijn een tiental sets mallen nodig om een ​​enkel beeldje te produceren. Het proces van het maken van de mallen is zeer zorgvuldig gedaan, zodat het originele beeldhouwwerk wordt gedupliceerd in de gegoten porseleinen beeldjes. Het proces voor het maken van mallen kan verschillende stappen doorlopen, waaronder het maken van monstermallen en casemallen, voordat uiteindelijk een productiematrijs wordt geproduceerd. De mallen voor de productie van gips kunnen tot 50 keer worden hergebruikt, maar elk gebruik berooft de mal van een klein beetje detail. Porseleinfabrieken beperken het gebruik van de mallen om de kwaliteit van beeldje tot beeldje te behouden, dus worden ze vaak vernietigd na ongeveer 30 gietstukken.

• 1 Het gips dat wordt gebruikt om de mallen te maken, is zeer verfijnd om extreem fijn poeder te produceren dat de meeste details vastlegt en afgewerkte oppervlakken glad maakt. Water en gipspoeder worden gemengd. Om bellen uit de soep te verwijderen, wordt een vacuümblender gebruikt om de meegesleepte lucht af te zuigen.
• 2 Het vloeibaar gemaakte gips wordt in een mal gegoten om de productiemal te maken. De pleister stolt in ongeveer 20 minuten, maar het vaste uiterlijk is bedrieglijk omdat er nog veel vocht in zit.
• 3 De productiematrijzen worden circa 48 uur vuurgedroogd bij een temperatuur van circa 32,2 °C. De gedroogde gipsvormen worden stevig aan elkaar vastgemaakt met rubberen banden en zijn klaar voor productie.
• 4 De porseleinklei wordt bereid terwijl de vormen worden gedroogd. De klei wordt ook gemengd met water totdat een slurry wordt gevormd die slip wordt genoemd. De slip lijkt op dikke room en de kleur is meestal heel anders dan de uiteindelijke kleur van het beeldje, omdat het proces van het bakken van de klei de kleur verandert.
• 5 De mal gevuld met slip laat men rusten terwijl de gipsen mal vloeistof uit de klei opneemt. Na ongeveer 30 minuten dragen de oppervlakken van de mal kleiafzettingen die dik genoeg zijn om de delen van de beeldjes te vormen. De slip die in het midden van dit deel van het beeldje achterblijft, wordt afgegoten.
• 6 De mal rust weer totdat het gegoten beeldje veilig uit de mal kan worden gehaald door zachtjes te tikken. In dit stadium is het beeldje een verzameling stukken groen aardewerk die nog niet zijn geassembleerd of gebakken.
• 7 De onderdelen van het beeldje zijn nog enigszins buigzaam. Ze worden geassembleerd door meer van de vloeibare slip-achtige lijm te gebruiken die met een kwast wordt aangebracht. Het object lijkt nu op het eindproduct.

De greenware afmaken

• 8 In het volgende proces dat afwerking wordt genoemd, worden alle naden voorzichtig verwijderd, worden alle sporen van de mal gladgestreken en worden artistieke details aan het groen toegevoegd. Ambachtslieden voltooien de afwerking snel omdat het groen begint te drogen zodra het wordt blootgesteld aan lucht.

  De vervaardiging van bisque-beeldjes begint als een kunstenaarsconcept dat in klei is gemodelleerd. Zodra het model is geperfectioneerd, worden afgietsels gebruikt om gipsen mallen te maken. Greenware wordt gegoten en vervolgens gebakken.

• 9 De beeldjes worden vervolgens grondig aan de lucht gedroogd om het vocht te laten verdampen voordat de stukken worden gebakken. Als er vocht in het porselein achterblijft, zal het in de oven versplinteren.

Vuren

• 10 De bisque-oven wordt gebruikt om gevormde waren te bakken. De verzamelobjecten worden voor het eerst gebakken in een gasgestookte oven waarin ze 14 uur worden gebakken bij een temperatuur van ongeveer 2.300 ° F (1.260 ° C). Andere soorten bisque-aardewerk kunnen tot 70 uur worden gebakken om een ​​gehard stuk met een ongeglazuurde afwerking te produceren. Afgewerkt porselein is niet-absorberend, doorschijnend, glasachtig en kan zo hard zijn als staal. Tijdens het eerste bakken verandert de kleur van de greenware ook in de uiteindelijke kleur van het porselein. Eventuele onzuiverheden die in de klei aanwezig zijn, zullen tijdens het bakken verschijnen en verkleuring veroorzaken, waardoor de stukken moeten worden vernietigd. Tijdens het bakken vindt verglazing plaats, waardoor de kleur en consistentie van de klei verandert. Fysiek kan het beeldje met maar liefst 15% zijn gekrompen.

Polijsten en schilderen

• 11 Als het specifieke verzamelobject een satijnachtige, gladde afwerking moet hebben, is polijsten de volgende stap in de productie ervan. De beeldjes worden in een tuimelaar geplaatst, net zoals het apparaat dat wordt gebruikt om edelstenen te polijsten. In dit geval is de tuimelende werking heel zacht, omdat water en fijn puimsteen de oppervlakken van de beeldjes polijsten.
• 12 Het polijstproces heeft als bijkomend voordeel dat de schilders die vervolgens aan de beeldjes zullen werken, prachtige, gegronde oppervlakken hebben voor hun kunstenaarschap. De schilders zijn zeer bekwaam, niet alleen in techniek, maar ook in het vastleggen van de geest van het beeldje. Ze kunnen maar liefst zes borstels tegelijk bevatten en brengen speciaal samengestelde pigmenten aan Het ongeglazuurde aardewerk wordt voor de tweede keer gepolijst, geverfd en gebakken. naar de beeldjes. Schilderen is een proces dat uit meerdere stappen bestaat, waarbij verschillende kunstenaars verschillende vaardigheden gebruiken, van fijn lijnwerk tot schilderen met airbrushes. De beschilderde karakters worden geïnspecteerd voordat het decor wordt gebakken.

Tweede keer flitsen

• 13 Bij de tweede of decoratieve bakoven wordt een elektrisch verwarmde tunneloven gebruikt om de pigmenten permanent op het porselein te bevestigen. Hoewel het niet van toepassing is op de meeste verzamelobjecten die ongeglazuurd blijven, worden sommige porseleinproducten gebakken in een derde of zelfs vierde keer bakken om het glazuur te harden (in een glansoven) of om toegevoegde reliëfachtige decoraties te verharden. Tijdens het decoreren worden de beeldjes vier uur gebakken bij een temperatuur van ongeveer 1300 ° F (704,4 ° C).

Kwaliteitscontrole

Aandachtige kwaliteitscontrole is essentieel voor de productie van gedetailleerde verzamelobjecten. Materialen, met name het gips en de klei, worden met grote zorg geselecteerd, verwerkt, gemengd en gebruikt. Een porseleinklei die onzuiverheden bevat, kan een gebakken ornament felroze kleuren in plaats van puur wit, waardoor de hele partij slip en gebakken beeldjes wordt verspild. Beeldjes zelf doorstaan ​​meestal zes of meer inspecties voordat ze worden verzonden. Aan de lucht gedroogd greenware wordt geïnspecteerd om detaillering, montage en gladheid van naden en malafdrukken te verifiëren. Na het bakken worden de stukken opnieuw gecontroleerd op gebreken. Polijsten kan een schadelijk proces zijn, vooral wanneer kleine vogels of vlinders deel uitmaken van het beeldje. Na het polijsten vindt nog een gedetailleerde inspectie plaats. Pigmenten worden vervolgens aangebracht en de figuren worden onmiddellijk na het schilderen en opnieuw na het bakken van de decoratie nauwkeurig onderzocht om ervoor te zorgen dat de kleurkwaliteit klopt. Als geschilderde details worden weggelaten, kan het beeldje opnieuw worden geverfd en opnieuw worden gebakken, maar eventuele detailleringsfouten leiden tot vernietiging van het stuk.

Bijproducten/afval

Bijproducten zijn niet het resultaat van de vervaardiging van bisque porseleinen beeldjes, maar een enkele fabrikant kan een willekeurig aantal productlijnen produceren met dezelfde basisprocessen. Beeldjes zijn lang niet de enige producten. Bellen, ornamenten, fotolijsten, muziekdozen, borden en accentstukken voor decoratie zijn vaak gemaakt in dezelfde stijl als een leidende lijn beeldjes en in dezelfde materialen. Een deel van de verspilling is het resultaat van strenge kwaliteitscontroles, omdat beeldjes die zelfs maar enigszins gebrekkig zijn, worden vernietigd. Onvermijdelijk is er ook wat breuk. Naarmate er nieuwe verzamelobjecten aan een productlijn worden toegevoegd, worden oude producten opgeschort of stopgezet. Mallen voor gepensioneerde verzamelobjecten worden vernietigd en het item wordt nooit meer geproduceerd.

De Toekomst

Bisque porseleinen verzamelobjecten worden zeer gewaardeerd als cadeau, verzamelobject en decor voor thuis. Veel lijnen van beeldjes inspireren buitengewone loyaliteit onder hun fans. De Precious Moments Collectors' Club werd bijvoorbeeld opgericht in 1981 en is met meer dan 400.000 leden de grootste organisatie ter wereld geworden. De cadeau- en verzamelobjectenindustrie, die in 1997 $ 9,1 miljard opbracht, is trots op het toevoegen van individuele en artistieke vleugjes warmte aan een drukke wereld. Steeds veranderende mode en smaak, gecombineerd met de loyaliteit van bevestigde verzamelaars, garanderen de toekomst van bisque porseleinen beeldjes, naast vele andere soorten verzamelobjecten.