Carrousel

Achtergrond

De voorlopers van de carrousel kunnen wel 1500 jaar oud zijn toen manden die aan een centrale paal waren vastgemaakt werden gebruikt om ruiters rond te draaien in een cirkel in het oude Byzantium. Tijdens de twaalfde eeuw speelden mannen en hun paarden in Turkije en Arabië een spel waarbij delicate ballen gevuld met geparfumeerd water tussen de ruiters werden gegooid. Verliezers zouden een duidelijk aroma hebben, en winnaars waren vermoedelijk de betere ruiters. Het spel heette carosello, of kleine oorlog in het Italiaans. Rond 1500 groeide dit spel aan het Franse hof uit tot een uitgebreide optocht met spectaculair uitgeruste paarden en ruiters. Ruiters voegden de uitdaging toe om te proberen een kleine ring te doorboren terwijl ze op volle toeren galopperen. Als de berijder de ring bleef haken, trok deze weg van een boom of palen met een stroom linten erachter. Deelnemers konden dit spel oefenen door houten "paarden" te monteren die pootloos waren en leken op gewelven die bij gymnastiek werden gebruikt en die op een cirkelvormig platform waren gemonteerd. Terwijl het platform ronddraaide, probeerden de ruiters de koperen ring te doorboren.

Ambachtslieden observeerden dit spel onder de adel en begonnen platforms te bouwen met houten paarden erop waarop gewone mensen en hun kinderen konden rijden. Deze carrousels waren vrij klein omdat de krachtbron voor het draaien van de carrousel een muilezel, man of paard was. In 1866 combineerde Frederick Savage, een Engelse ingenieur, stoomkracht met zijn carrousels en trok hij menigten naar de Europese beurzen die hij met zijn machine toerde. Door stoom aangedreven carrousels bereikten de Verenigde Staten rond 1880. Savage was ook verantwoordelijk voor de ontwikkeling van het systeem van bovenliggende tandwielen en krukken waarmee de hangende paarden op en neer kunnen bewegen terwijl de carrousel draait en een echte rit te paard simuleert. Naarmate carrousels populairder werden, kregen ze een aantal namen, waaronder karussell (Duitsland), carrousel en beheert de chevaux (Frankrijk), gallopers en rotondes (Engeland), en draaimolens, draaimolens, spinning of flying jennies, dip-twisters en vliegende paarden (Verenigde Staten). Tegenwoordig hebben natuurbeschermers de neiging om de naam carrousel boven deze andere te verkiezen vanwege de historische context.

De juwelen van de carrousel zijn altijd de paarden geweest. Dankzij de stroom immigranten uit Europa hadden de Verenigde Staten tegen de jaren 1870 een bloeiende carrouselindustrie. Deskundige beeldhouwers, zoals Gustav Dentzel uit Duitsland, hadden in hun thuisland kasten en carrousels gemaakt en snel bedrijven opgericht in Amerika. Carrouselfabrieken zoals The American Merry-Go-Round &Novelty Company waren fulltime fabrikanten, maar andere makers, waaronder Charles Looff en Charles Dare in New York City, Dentzel in Philadelphia en Allan Herschell in de staat New York transformeerden hun meubelzaken en machinewerkplaatsen in ten minste parttime carrouselproductie. Houtbewerkers en beeldhouwers waren trots op het maken van prachtige kuifpaarden met flitsende ogen, vliegende manen, realistische poses (voor zowel staanders als springers), en sierlijke versieringen van bloemen tot heraldische wapenschilden, Franse fleurs-de-lys, met juwelen versierde zadels en kwasten, en patriottische symbolen zoals adelaars en profielen van presidenten. Van de carrouselfiguren die in de Verenigde Staten werden gemaakt, bestond 80% uit paarden en 20% uit een menagerie. De Herschell-Spillman Company produceerde kangoeroes, varkens, giraffen, zeemonsters, kikkers en honden en katten.

Het hoogtepunt van de carrousel in Amerika was van ongeveer 1900 tot de depressie. Gedurende deze periode waren er volop banen, was er gemotoriseerd vervoer beschikbaar en werd er naar amusement voor het gezin gezocht. Er was ook nog steeds vraag naar ambachtslieden, maar naarmate de technologie vorderde, drong het ook de carrouselbusiness binnen. Fabrieken begonnen paarden van gegoten aluminium te bouwen (en snel volgden dieren gegoten in glasvezel en plastic), en de beeldhouwers moesten andere beroepen vinden. Reparatiewerkzaamheden waren beschikbaar naarmate de houten paarden ouder werden, maar vaak namen exploitanten van pretparken hun toevlucht tot patchwork-onderhoud.

Begin jaren zeventig werd de National Carousel Association opgericht. Antieke paarden begonnen te verkopen op de veilingblokken van Sothebys en Christies tegen fenomenale prijzen, en verzamelaars probeerden originelen te verwerven door beeldhouwers zoals Salvatore Cernigliaro of Marcus Charles Illions. Voor degenen met kleinere portemonnees werden bisque porseleinen figuren en kleinschalige carrouselpaarden ook verzamelobjecten. Tegenwoordig oefenen slechts twee of drie carrouselmakers hun ambacht uit in de Verenigde Staten, hoewel er veel hobbyisten zijn die hun eigen paarden snijden en antiek opknappen.

De basisprincipes van carrouselbediening

De carrousel draait om een ​​stationaire middenpaal van metaal of hout. Een elektromotor drijft een kleine poelie aan die wordt bestuurd door een koppeling voor een soepele start. Deze poelie draait een aandrijfriem en een grotere poelie die een horizontale as met een kleine diameter draait. Het uiteinde van de as is een rondsel dat een platformtandwiel laat draaien. Het platformtandwiel ondersteunt een verticale as die een ander rondsel en het eindaandrijftandwiel draait dat is bevestigd aan de steunbalken van de carrousel, zwaaien genaamd, die zich naar buiten uitstrekken vanaf de middenpaal als de ribben van een paraplu en het platform, paarden en ruiters ondersteunen . De sweeps houden krukstangen vast die worden gedraaid door kleine tandwielen aan de binnenste uiteinden die worden aangedreven door een stationair tandwiel op de middenpaal. Paardenhangers worden aan de krukken opgehangen en terwijl ze draaien, bewegen de paarden ongeveer 30 keer per minuut op en neer. Een typisch carrouselplatform met paarden en ruiters kan 10 ton wegen en wordt aangedreven door een elektromotor van 10 pk. Nadat de omwentelingen van de motor zijn verminderd door de reeks versnellingen, galopperen de rijders op de buitenste rij steunen met ongeveer 5-11 mijl per uur.

Carrouselgriffin gemaakt door de Hershell-Spillman Co. uit North Tonawando, New York. (Uit de collecties van Henry Ford Museum &Greenfield Village, Dearborn, Michigan.)

Carrousels, met kleurrijke figuren bevestigd aan een draaiend horizontaal mechanisme, hebben de massa sinds het einde van de 18e eeuw geamuseerd. Tegen 1800 werden carrousels geadverteerd als amusement en als een activiteit die het bloed deed circuleren. Na de burgeroorlog startten een aantal draaimolenfabrikanten bedrijven en maakten de carrousel populair.

De hier afgebeelde griffioen is het product van Hershell-Spillman Co. uit North Tonawanda, NY, een bekende carrouselfabrikant bijna een eeuw geleden. Het maakt deel uit van een 191 3 draaimolen die nu zes maanden per jaar in Greenfield Village in Dearborn, Michigan draait. Met zijn eenmansbandmechanisme dat charmante deuntjes van rond de eeuwwisseling speelt, blijft deze carrousel een grote favoriet. Het was een "model in parkstijl", vervaardigd voor permanente plaatsing in een park. (Sommige, zoals een die nog steeds actief is in Story City, Iowa, waren ontworpen om te reizen en waren niet voor permanente installatie.) Kinderen kunnen paardrijden, leeuwen, tijgers, zebra's en zelfs springende kikkers - allemaal prachtig gesneden en geschilderd. Tegenwoordig worden carrouselfiguren gekoesterd vanwege hun kleurrijke schoonheid, en verzamelaars van carrouselfiguren betalen duizenden dollars voor een enkel dier.

Nancy EV Bryk

Grondstoffen

De twee primaire materialen voor een carrousel zijn metaal en hout. Het metalen mechanisme omvat de elektrische/hydraulische motor, tandwielen, lagers en krukassen. Paardenhangers en platformophangstangen zijn van metaal met koperen hulzen en de middenpaal is van staal. De houten delen van de carrousel omvatten de Een typisch carrouselplatform met paarden en ruiters kan 10 ton wegen en wordt aangedreven door een elektrische 10 pk motor. paarden, die zijn gesneden uit lindenhout, het eiken platform, vegen, rondplanken, panelen en spiegellijsten. Het platform en verschillende panelen en peperkoekwerk waren vroeger gemaakt van hout of gips, en tegenwoordig kunnen ze van dezelfde materialen zijn gemaakt of in plastic of glasvezel worden gegoten. De tentachtige bovenkant is gemaakt van canvas. Muziek wordt geleverd door een bandorgel dat ook elektrisch of mechanisch wordt aangedreven en veel lijkt op dat van een pianola. Specialistische fabrikanten leveren de orgels.

Ontwerp

Het ontwerp van een carrousel begint in het midden bij de middenpaal. Een lager aan de bovenkant van de paal draagt ​​het volledige gewicht van de carrousel. De zwaaien (armen of paraplu-achtige ribben) van de carrousel zijn opgehangen aan het bovenste lager, en twee stangen die zich vanaf elke zwaai naar beneden uitstrekken, ondersteunen het platform. Ongeveer halverwege de middenpaal bevindt zich een middenlager of naaf die ervoor zorgt dat het werk niet van links naar rechts verschuift. De motor draait natuurlijk de hele paraplustructuur rond. Vanaf het middelpunt houdt een reeks diagonalen de middenpaal uitgelijnd met een dwarsbalk die op de grond rust. Een middenpaal met een diameter van 15 inch (38,1 cm) ondersteunt ongeveer 50 paarden en ruiters.

Het fabricageproces

Het basisproces voor het vervaardigen van een carrousel is niet veranderd, ondanks het feit dat er tegenwoordig maar weinig worden gebouwd. Geen nieuwe carrousels De carrousel draait om een ​​stationaire middenpaal van metaal of hout. Een elektromotor drijft een kleine poelie aan die wordt bestuurd door een koppeling voor een soepele start. Paardenhangers worden aan de krukken opgehangen en terwijl ze draaien, bewegen de paarden ongeveer 30 keer per minuut op en neer. met houten dieren werden gemaakt in de periode van de jaren 1930 tot 1994, en er zijn de afgelopen 60 jaar slechts ongeveer 10 nieuwe wood-horse-machines gemaakt in de Verenigde Staten. Alle nieuwe houten carrousels zijn dan ook maatwerk, hoewel het opknappen van oude machines ook tot deze branche behoort.

1. Wanneer een carrouselbouwer een bestelling ontvangt, werkt hij samen met de klant om de grootte van de machine te bepalen op basis van kosten- en onderhoudsoverwegingen. De meeste carrousels van tegenwoordig kunnen helemaal opnieuw worden gebouwd of van opgeknapte mechanismen. In beide gevallen moet de maker van vandaag een metaalbewerker zijn met een winkel om de metalen stukken te verzinnen. Reizende carrousels kunnen ook worden vervaardigd met weinig variatie van de carrousels die op hun plaats zijn bevestigd, behalve dat de stalen middenpaal scharnierend is, zodat deze in tweeën kan worden geklapt om in een busje te worden vervoerd. Alle andere stukken kunnen in ongeveer 3 uur door twee mannen worden afgebroken en in een vrachtwagen worden vervoerd, inclusief een platform dat in secties is gemaakt en de paarden waarvan de metalen hangers zijn verwijderd.
2. De carrouselbouwer koopt een bandorgel voor de "nieuwe" carrousel van een gespecialiseerde fabrikant. Tegenwoordig is de Stinson Organ Company uit Ohio de enige fabrikant die nog steeds op maat gemaakte en productlijn bandorgels maakt; vijf of zes fabrikanten, waaronder Wurlitzer, maakten bandorgels tijdens de hoogtijdagen van de Amerikaanse carrousel, en vele andere orgels werden geïmporteerd. Bandorgels worden bespeeld door lucht die door een balg door houten pijpen, registers en kleppen wordt geduwd. Omdat de houten delen sterk onderhevig zijn aan temperatuur- en vochtigheidsveranderingen, zijn de orgels voortdurend ontstemd en vergen ze veel onderhoud. Ze maken muziek door lucht door geperforeerde papierrollen te persen, net als bij een pianola, en de rollen bewegen continu van de ene naar de andere, dankzij een apparaat dat een trackerframe wordt genoemd, ontwikkeld door Wurlitzer. Hoewel er geen geluid is als een echt carrouselbandorgel, dwingen onderhoudskosten kopers van "nieuwe" carrousels vaak om tapes of compact discs te gebruiken voor hun muziek.
3. De romantiek van de carrouselritten met zijn dieren en de veilingprijzen tot $ 60.000 per paard voor antieke pony's hebben echter een nieuw bewustzijn gebracht over het belang van het uitrusten van een nieuwe carrousel met het echte artikel. Amateur-beeldhouwers en houtbewerkers zijn ook aangetrokken tot het beeldhouwen van carrouselbeestjes; en lichaamsblokken die het lichaam, hoofd en nek, staart en benen bevatten, kunnen in verschillende maten worden gekocht om te snijden.
4. Ervan uitgaande dat de carrouselbouwer een houten paard van de grond af aan het uitsnijden is, kiest hij een maat en gewicht die passen bij het algehele ontwerp van de carrousel en kiest hij een passend artistiek ontwerp. Dit kan gebaseerd zijn op een thema voor de carrousel of op het favoriete historische model van de klant. De buitenkant van het carrouseldier wordt de "romantische" kant genoemd en wordt gezien door toeschouwers. Deze displayzijde is meestal meer sierlijk versierd dan de binnenkant. Veel van de oorspronkelijke carrouselontwerpers maakten schetsen op ware grootte van hun paarden, zodat de details goed werden geconceptualiseerd en geschaald en zodat verschillende beeldhouwers aan delen van hetzelfde paard konden werken. Tegenwoordig worden er soms een-achtste schaalmodellen gemaakt voor de modellen van de ontwerper en de goedkeuring van de klant.
5. Papieren patronen op ware grootte worden op stukken lindehout gelijmd om het lichaam, de poten en andere delen te snijden. Basswood wordt gebruikt omdat het hard en fijnkorrelig is, en de nerf moet voor sterkte over de hele lengte van het onderdeel lopen. Een decoupeerzaag of decoupeerzaag wordt gebruikt om de onderdelen te zagen en de onderdelen worden aan elkaar gelijmd om het snijblok te vormen. Vroeger werd het "verlijmen" gedaan door een bekwame vakman die een expert was in de soorten lijm, hoeveelheden en drukken die nodig waren om het snijblok voor te bereiden.
6. Elke beeldsnijder heeft zijn eigen voorkeuren voor hoe verder te gaan met beeldhouwen. Velen beginnen met het gebruik van de papieren patronen die nog aan het dier zijn geplakt om de vormen ruw te snijden, een proces dat opscheppen wordt genoemd. Gedetailleerd snijwerk volgt, en dit wordt meestal gedaan zonder verwijzing naar patronen, maar met een gevoel voor de houtnerf en de artistieke creatie die in het hout is gevangen. Het voltooide snijblok wordt geschuurd en soms worden er andere kleine details op gelijmd. Als het dier voor weergave is, in plaats van voor een werkende carrousel, wordt er ook een basis of standaard gemaakt die geschikt is voor de grootte en configuratie van het beest. Er wordt ook een voetsteun gemaakt voor elk dier (tenzij het stijgbeugels of andere vervangingen heeft), en deze zijn gesneden en geverfd om bij het dier te passen. Voorbereiding van een carrouseldier tot aan het schilderen duurt typisch ongeveer 35 uur per dier.
7. Het gesneden paard is gebeitst, gegrond en geverfd en gelakt om bij het ontwerp van de carrousel te passen. Platforms zijn geverfd om het snijwerk aan te vullen, maar overstekken zijn soms felgekleurd om de details van zowel de overstekken als de dieren te benadrukken. Traditioneel worden de dieren in felle kleuren geverfd en de verven zijn gekozen voor duurzaamheid, veiligheid en uiterlijk. Het verwijderen van oude verf kan een van de meest tijdrovende taken zijn bij het opknappen van oude dieren; sommige hebben maar liefst 30 verflagen die de fijn gesneden details hebben gevuld. Dappling, toevoeging van bladgoud of zilver, plaatsing van paardenhaarstaarten en polijsten van metalen blad zorgen voor andere vleugjes realisme en elegantie. Steentjes en andere juwelen worden vaak toegevoegd aan de romantische kant van het afgewerkte paard.

De Toekomst

Volgens carrouselmaker Chuck Kaparich maken carrousels en carrouseldieren een opleving door. Dankzij de aantrekkingskracht van de kleurrijke carrouselvertoning en muziek, nemen historische stadscentra en winkelcentra nieuwe carrousels in gebruik of renoveren ze hun oude om klanten naar deze gebieden te lokken. Kaparich verwacht dat de romantiek van de carrousel altijd bij het Amerikaanse publiek zal blijven, maar realistisch gezien erkent hij de beperkte vraag en de waarschijnlijkheid dat de huidige heropleving slechts een levensduur van 10 tot 20 jaar zal hebben voordat carrousels weer tijdelijk worden vergeten. Het is te hopen dat nieuwe generaties carrouselliefhebbers zich de huidige hausse zullen herinneren en de magie van hun rijdieren, muziek en beweging zullen toevoegen aan een bank van onsterfelijke herinneringen.